THEATER MILANO-Za

永山

新宿・歌舞伎町にオープンした、地上48階地下5階建て「東急歌舞伎町タワー」の6 – 8Fにある客席数約900、自由なレイアウトが可能な劇場です。「THEATER MILANO-Za」は、かつてこの場所にあった新宿ミラノ座の名を継承して名付けられています。

永山

劇場「THEATER MILANO-Za」のホワイエの床仕上げに使用させていただきました。タイルは独特の風合い、質感を持っており、個性のある素材です。空間に個性を持たせたい時に使用しています。最近は特に、マテリアルを選ぶときに、よりフィジカルに訴えかける質感を大切にするようになりました。バーチャル空間も私たちの日常に当たり前に使われるようになりましたが、手触りなど五感に訴える質感は、リアル空間だからこそ得られる体験につながります。

永山

光との関係です。光の当て方によって陰影、反射が変わるのでその点を一番意識しました。表面の凹凸の微妙な差異、釉薬の濃さの微妙な差異でガラッと印象が変わるので最後のイメージをどこに持って行くのかを決めるのはなかなか大変でした。

永山

本当にたくさんの試し焼をしていただきました。それほど量の多いオーダーではないにも関わらず、空間の大事なポイントであったので、私たちもこだわり、無理を言ってきましたが、それに丁寧に答えてくださいました。

永山

タイルはとてもサスティナブルな素材です。土を焼いて作るという基本的な製法で作られるタイルは紀元前からずっと継承している素材です。リノベーションする際に古民家に現場調査に入ることも多いのですが、他の素材が風化する中、タイルだけは貼られた時の記憶を持ったままそこに存在し続けているのを目にします。風化して色を失った世界にハッとするような色を有したまま存在するタイルの光景が強く記憶に残っています。

高須

永山さんが設計された空間や印象的な壁面照明、そして劇場という空間であることから、ホワイエには人が集まる広場のような役割があると思いました。そこで、元々は、タイル作品の想定ではありませんでしたが、劇場入り口からホワイエまでのタイル空間を作品にして、普段、美術館などアートのある空間ではできない、作品に触れたり、踏むという行為が可能な場所にしました。

高須

タイトルは patchwork my cityです。床タイルに、巨大な手や足跡、鍵などの絵柄をレーザー切削で削り出しました。特にホワイエの巨大な掌は指紋に重ねて東京の地図やドローイングをコラージュしていて、巨大な地図の上を歩きまわるように作品を鑑賞することができます。二階からホワイエを覗き込むと巨大な手の全貌が見え、自分がそこにいた時には見えなかった図像が見えるようになっています。演劇がかつて広場、有象無象が行き交う公共空間で生まれてきたことから着想を得ており、タイルが続く床自体が広場となって人が歩きながら鑑賞できる作品です。

高須

最大で全長１２mの図像を作り出すために683枚のタイルを使用しています。レーザー切削したタイル1枚1枚の釉薬のかかり具合や、レーザーの具合によって出現する図柄が変化したため、683枚全て並べて、1枚1枚様子を見ながら手彫りやレーザーで再調整をしました。人間と機械の両方の力を併せた作品だと思います。

高須

タイル切削を用いた巨大なタイル作品制作について、技術者の方と終始相談しながら実現に向かうことかできました。この作品自体が今振り返っても困難と発見の繰り返しだったと思いますし、最後まで貫徹していただいたことを感謝し嬉しく思っています。

高須

割れるというイメージを持ちながらも外壁や人に踏まれる道に使用されています。制作や補修の効率を考えるとアスファルトやモルタルなどよりも効率が悪いところや、平面的でありながらタイル自体に重量もあり、1枚ずつの釉薬も微妙に異なるところが面白く気に入っています。釉薬を含め考えるとカラーリングは無限で、タイルそのものに色気がある稀有な建材だと思います。